Un art nouveau.
Une nouvelle façon de peindre.
Comme on dit un Van Gogh ou un Monet,
On commence à dire un Mona.
L’art de Mona : ou comment passer de l’impressionnisme à l’abstraction concrète en conservant l’essence même de la perception.
Avec l’impressionnisme l’œil a appris à oublier la rigidité d’une reproduction réaliste scrupuleuse des formes et des couleurs pour accepter l’impression globale produites par des touches de couleur qui reconstituent l’image.
Avec la peinture de Mona, c’est le ressenti, l’abandon à l’émotion esthétique qui recrée le monde et fait apparaître paysages, figures et silhouettes qui sont évoqués ou même suggérés et qui se révèlent à chacun suivant sa sensibilité et son parcours personnel.
La richesse de son inspiration, au vu de ses œuvres fait croire le plus souvent qu’il s’agit de plusieurs artistes.
La raison : un besoin d’explorer sans cesse de nouveaux mondes, une curiosité autodidacte de visiter toute nouvelle opportunité d’exprimer par l’art ce qui lui tient à cœur au moment de créer.
La faculté aussi de ne rien s’interdire, par convention ou par académisme, qui lui permet de passer, avec une virtuosité qui force l’admiration d’un bouquet de fleurs champêtres plein de fraîcheur à une composition abstraite schématisant une situation affective ou un concept philosophique.
Ce qui frappe l’amateur qui découvre les toiles de Mona, c’est d’abord l’extraordinaire richesse des couleurs qui a pour conséquence de créer une impression profonde de vitalité, de joie de vivre et de richesse émotionnelle.
Ce qui apparaît tout aussi rapidement, c’est une faculté tout à fait originale d’allier des couleurs qui ne sont pas réputées aller ensemble dans des compositions où par l’équilibre des formes, les alliances se font dans une totale harmonie.
Loin des écoles traditionnelles, Mona trace son chemin , créant son propre style, par la richesse de sa créativité et l’originalité de sa technique, son art ne doit rien à personne, ni à une quelconque école : impressionnisme, fauvisme, cubisme, réalisme ou autre, il est l’essence même de sa personnalité.
L’impact émotionnel des toiles de Mona est quelque chose de surprenant ; j’ai moi-même été témoin lors d’une de ses premières expositions de l’émotion d’une femme qui a fondu en larmes en découvrant une de ses toiles qu’elle a d’ailleurs achetée, confiant au moment de l’achat « même si elle avait coûté le double, je l’aurais achetée », confirmant par là même l’emprise émotionnelle que véhiculait cette toile et qu’elle avait ressenti au plus haut point.
On pourrait peut-être nommer l’art de Mona « une peinture abstraite figurative » ou encore « une peinture impressionniste de suggestion et d’évocation ». Il ne s’agit pas en effet d’abstraction vide de chair, ni de recherches théoriques d’équilibre de formes et de couleurs pour créer ou suivre une « école » ; il s’agit, tout simplement d’une façon nouvelle de mettre sur une toile une émotion, un sentiment, un principe de vie afin de nous le faire partager, et ça marche....
Tout ceci bien sûr pour vous proposer de voir par vous même ce que vous en pensez sur son site:
http://www.monaroussette.com
et en vous remerciant par avance de vos commentaires.
